01. THE REBEL
那么什么是印象派呢？故事得从前印象派开始说起。整个欧洲在经历文艺复兴之后，人们开始思考绘画的意义是何处。学派的绘画真的是好的吗？
于是马奈说的这么一句话：“每当我走进画室，总觉得好像走进了坟墓一样。” 学院派规定了你要画什么、你怎么画，而这种画法令无数的画师感到反感，反叛者便由此诞生。
那么什么是印象派呢？故事得从前印象派开始说起。整个欧洲在经历文艺复兴之后，人们开始思考绘画的意义是何处。学派的绘画真的是好的吗？
于是马奈说的这么一句话：“每当我走进画室，总觉得好像走进了坟墓一样。” 学院派规定了你要画什么、你怎么画，而这种画法令无数的画师感到反感，反叛者便由此诞生。
1866年，马奈创作了一幅作品名为《草地上的午餐》。画面中你可看到的是，他画的不再是那种欧洲传统的神话人物，反之画的是一个裸女，一个生活在资本主义世界下的裸女与几个资本家。
这幅作品的构图实则与此作品一致，但是两幅画的内容完全不一样。一幅描绘的是神话中的场景，所展现的便是神话中神的景象。而同样的景象放在人间，那可就是另外一番滋味了。
为什么人可以像神一样，不穿衣服就出没在画面之中？这是不合理的。
注意这两幅作品：左图是马奈的《草地上的午餐》，右图是提香的《田园合奏》。两幅画作品实则角度相似。马奈实际上并没有完全脱离印象派的绘画方式，他还是按照古典主义的画法，完全的透视让画面有一种平面感，仅仅是在画面之中表现的场景与传统主义绘画不再一致。
印象派这个名字从何而来？当时有一场画展，马奈、莫奈等艺术家们统一在这里表达自己的艺术界限。批评家们对其称呼道：“这简直如同画出了人们一开始的印象一般”。
画家们反而觉得这“印象”是一种夸赞，于是印象派此名字便由此诞生。我们再看看莫奈画出的几幅较为有名的作品。图中妻子的裙子并不是洁白，而是在阳光的反射下显出了一阵阵蓝。
这便是想告诉我们的：我们眼睛看到什么就应该画什么。 我们眼睛在看到画面时，不由自主的会将那种白色因反光原因理解成蓝色，而这种理解是正确的。这种理解是应该存在的，应该被表现为画面上的。
正如马奈作品《女神游乐场的吧台》，画面极度奇特。后方的人脸我看不见，因为我的视线只能看到如此。女士的表情与传统的宫廷画法截然不同，想表达给你的，便是这么一种较为轻松欢快的氛围。
时间接着往后发展，后印象主义出现。修拉与科学家们共同发现，人的大脑实际上是由一个个色觉神经元而构成，而颜色这种概念是大脑自己混合而成。于是修拉想到了新的画法——点彩画法。
我只用单纯的颜色点去表现画面，人的大脑将自动将这个画面脑补成相对应的、真实的颜色。
高更则在上帝已死的前夕去往了原始部落。在那个上帝已死的预感中，高更追问道：“我们从哪里来？我们是谁？我们去向何处？”
梵高则是将这种表现力推向了极致。他认为世界不仅仅是它表现出来的那个面貌，每个人的心智会影响对现实世界的理解，所以颜色必须反馈人的心智和情感。而塞尚，作为“现代艺术之父”，通过对山的无数次描摹，确立了冷暖对比和几何形体，解构了世界。
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